与花共舞与美同行 第六届中国花卉零售业交流会花艺表演纪实
花艺的美姿态万千,有古典,有现代,自然的美固然打动人心,精湛的人工技巧也同样引发赞叹。8月8日,在第六届中国花卉零售业交流会举办的第一天,来自祖国大陆、中国台湾以及日本、韩国的花艺师们,以连续5场精彩的花艺表演,让与会代表们度过了一段与花共舞、与美同行的美好时光。

“玫瑰沙龙”表演现场。(8位模特全部由中国花卉报社员工友情客串)
吴尚洋(中国台湾)
架构技巧精东方底蕴深
在欢快的中国民乐声中,北京芳华花艺学院的特聘教授、台湾青年花艺师吴尚洋快步跑上舞台。曾赴德国学习7年西方花艺的吴尚洋,此次特意要以西式花艺手法表现东方文化,所以他给自己的这场表演取名为“东风西‘见’”。
吴尚洋的作品处处体现了一种东方禅学思想,他选用非常简单的花材,通过与复杂精细的架构设计组合,营造出一种理想的花艺境界。最让人难忘的是三个用黑色金属线弯曲而成的圆形,三个圆形依次排列,一条虬曲的枯树枝横贯其中,圆形中间交错绑扎着香棒,香棒上点缀着几支试管,只见吴尚洋神情专注地在每个圆中点缀上几朵白色的石斛兰,花朵边缘用几支铁线蕨枝叶悬挂陪衬,远远看去,仿佛三个圆形窗花,透过宁静的月光,让人看见窗外枝头、花朵,一种月影轩窗的幽雅气氛,令人对吴尚洋所表现的东方文化暗暗赞叹。
另一个作品如一件中国文物———用一片片大小划一的铁刀木树皮拼扎而成的捧花架构,像极了我国汉代出土的金缕玉衣,只见吴尚洋快速地将康乃馨、玫瑰、蝴蝶兰和猪笼草或插或贴在“金缕玉衣”顶端,形成了一个椭圆形花冠,花冠中点缀了猪笼草和阔叶武竹作悬垂效果,和架构的垂感相呼应,整件作品在古老东方文明的神秘感中又多了一丝西方现代风味。吴尚洋说,他在这个架构中,将西方的花艺表现形式通过仿金缕玉衣的外形效果设计制作而成,体现了东西方文化的共通之处。
吴尚洋创作的11件作品,件件都是用精巧的架构衬以简单的花材来创造一种意境,每一件作品的架构都非常精细,例如有一个作品的架构是用细小的椰子梗绑扎而成的船型镂空体,仔细观察,其表面非常平滑,各个铁丝绑点交错开来,紧密并隐蔽。
吴尚洋向大家传达了自己的花艺理念,即作品中圆形的大量运用体现了对于东方文化中天圆地方的理解,而精致的手工架构则是西方花艺手法的典型体现。
本报记者冯文东

吴尚洋在创作三个圆形的架构作品。

吴尚洋设计的捧花作品。
榎本伸也(日本)
沐自然之风品原生之美
“真正的鲜花,开在山野烂漫处”。这是在第六届零交会上,日本花艺师榎本伸也的花艺表演带给代表们最深切的感受。
在他表演的六个作品中,留给记者印象最深的是第二个作品,老北京庭院原生态的美在这个作品中被诠释得淋漓尽致。“破相”的砖头是这个作品的主角,它们有的断截儿,有的窟窿遍身,懒散地躺在四方的深蓝色浅盆里;路边的葱兰、狗尾巴草、薄荷、商陆、银叶菊是座上宾,它们的到来使“砖头园”顷刻焕发了生机,狗尾巴草从砖缝里钻出来,薄荷、银叶菊靠砖而居,葱兰从窟窿眼里探出头来,不知名的野花尽情地绽放……
它们把这个“砖头园”当成了尽情展示自己的舞台。整个作品和谐、自然,带给代表们强烈的震撼,也博得了热烈的掌声。一位广东代表感慨地说,“真没想到这些常见得不能再常见的东西也能演绎出这么美的作品,这是我最希望看到的花艺表演。”来自山东的一位代表说:“这个作品太生动了,感觉随时会有蟋蟀从砖头缝里蹦出来”。北京花艺师孙炜围着作品左瞧瞧右转转,流连忘返,他说这是他这次见到的最好的花艺作品之一。
生活中并不缺少美,只是缺少发现美的眼睛。一切自然的东西在榎本伸也的眼里都是美丽的,也是他的宝贝。花束作品《罗马假日》就体现了这样的风格。其大部分花材都是他从自己的院子里和路边随意采来的,淡绿为主色调的架构采用常春藤、珍珠梅等常见的乡野花材,粉色的玫瑰、绣球、康乃馨随意点缀其中,悦目却不扎眼。整个花束如同电影《罗马假日》里的女主角在郊野散步信手采来的一束野花,看不出人工雕琢的痕迹。榎本伸也告诉记者,这是他最喜欢的作品,看似简单,插好却不容易,因为在自然的基础上还掺入了欧式花艺中浪漫的元素。
除了自然,精致也是榎本伸也作品的一个重要特点。他表演的最后一个作品《画》,其细腻的表现手法以及扎实的美术功底,折服了会场所有代表。花材选用红掌、非洲菊、小玫瑰、树皮以及石松、竹芋叶等,它们依花形、大小不同组成一个和谐的统一体;主色调是红色和绿色,红绿相间的变叶木的巧妙过渡,把两种强烈的对比色很好的协调在一起,远远看去就像是一幅精心绘制的油画。随后他又在“画”框的左上角垂下两支蝎尾蕉,立体朦胧的感觉立刻跃然“画”上。
榎本伸也曾经在日本学习花艺7年,之后在德国学习了3年,在10年的学习经历中慢慢形成了自己的花艺风格———既渗透着日本花艺清新自然的特点,也渗透着德国花艺浪漫的特色,表现手法细腻严谨。他告诉记者说:“我追求纯自然的东西,喜欢模仿自然界原生态的美”。
本报记者印芳
榎本伸也在创作《罗马假日》花束。

榎本伸也的作品《画》。
郑钟鲜(韩国)蔡俊清(中国)
纱网巧包装鲜花添华丽
纱网,在国内很多花店只是用来包装花束的,但是在韩国,用纱网包装花篮和盆花非常流行。在本届零交会上,由韩国花艺师郑钟鲜表演的纱网包装,就给参会代表带来很多启发。
一个普通的、一米多高的开业花篮,在粉色纱网的团团环绕下,本身就成了一个可爱的作品。据说,这样包装过的花篮可以增值几百元。普通的手提礼蓝也可以以粉色、绿色的纱网包裹起来,变得更加精致,据说在韩国,没有经过纱网装饰的花篮是不能送礼的!
郑钟鲜用纱网制作的单支玫瑰花托,让代表们最感兴趣,大家纷纷凑到台前仔细观摩,只见在花艺师的手下,纱网经过折、卷、绑后,一个大大的玫瑰型蓝色花托出现在大家眼前,一支粉红色玫瑰花插在这个花托中间更像花蕊,分外动人。在现场观众的要求下,郑钟鲜不厌其烦地反复演示折叠技巧,一直到大家都熟悉了基本要领为止。
临时客串的中国插花花艺大师蔡俊清表演的玫瑰花束纱网包装,带起了整场表演的最后一个高潮。他把黄玫瑰呈扇形绑扎后,首先衬以银色包装纸,蔡俊清介绍说,这是为了表现纱网的支撑力,随后以粉色纱网包裹花束,再以墨绿色纱网从花束前面环绕包裹,随后蔡俊清用墨绿色纱网迅速地制作了一个大玫瑰花造型,并绑扎在花束正面。观众惊奇地发现,经过纱网包装的花束比用各种手揉纸包装的花束更加华贵、雍容。纱网的质感挺脱并极具蓬松感,而艳丽的色彩以及闪闪发亮的效果更衬托出花束的高档、大气。蔡俊清对现场观众说,其实包装就是要把简单的东西复杂化,增加产品的附加值,这样顾客喜欢,花店也可增加经济效益。

本报记者冯文东
郑钟鲜(中)在表演盆花纱网包装。

蔡俊清用纱网包装的花束。
陈月英(中国台湾)
包装贵百变婚礼放异彩
纱、绸带等材料一直都是用来包花的,你是否知道,它们还能代替鲜花,在婚礼上大放异彩?在零交会舞台上,台湾花艺师陈月英就以海宁科曼包装产品有限公司的纱等产品,做了一场名为“经典包装与时尚婚礼魅力”的花艺表演。
陈月英用雪纱装点灯柱,代替婚礼的花柱,令人耳目一新:白色的背景布将灯柱包装起来,淡绿色的珍珠纱被固定在灯柱上,形成垂帘的效果,少许的粉玫瑰、巴西叶和手拉花点缀在珍珠纱上,灯柱顿显华丽。接通电源,灯柱发出闪闪的粉绿光彩,给人一种明亮而又温馨的视觉享受。
陈月英设计的婚礼餐桌花也是以包装材料为主角:白玫瑰、阔叶武竹和银杏叶粘贴成的心形装饰物固定在青铜色的烛台上,一条淡绿色的雪纱铺在桌上并垂落及地,尽显清新、飘逸之美。西式餐桌座椅被陈月英用同花色的雪纱制作出蝴蝶结造型,再与泰国兰花、阔叶武竹等通过绑扎手法固定在了座椅的靠背上。从而在餐桌花整体效果上达到了和谐、统一。
当仲夏圆舞曲轻柔地响起,三位模特展示的六款新娘捧花在淡雅的婚礼气氛中,尽显包装材料的独特魅力。最吸引眼球的是《羽翼双飞》,身着高雅香槟纱的模特,手捧用轻柔的羽毛、珍贵的银币花制作的下垂式捧花,款款走上舞台,新娘礼服特殊的拖摆是利用9999片银币花镶制而成。
另一款“倾心相依”捧花则运用泰国兰花、蓬莱松、银色天发丝和绿色雪纱设计制作。架构是精心制作的中空心形,同时用银杏叶粘满整个心形,使心形呈绿色,与婚礼整体设计的色调相一致。
其他几款手捧花也各具特色:《紫色迷情》是使用粉紫色、白色玫瑰与绿色叶材相互交融,加上白色螺旋纱网,配上玫瑰雪纱,适合甜蜜恋人的幸福心意。《绝代风华》由菱形的架构配上纯白的蕾丝花边,加上神秘的紫色勿忘我组成,浅浅的白兰点缀在捧花之中,凸现了上个世纪五六十年代新娘的典雅美丽。《舞动热情》利用红色雷特纸制作成特殊的V型架构,舞动的银色天发丝球,轻巧的手提式设计代表着时尚、新潮……
一场花艺表演看下来,让人不禁会从心里惊叹:包装材料竟然有如此多的用途,竟然可以与花巧妙结合,创造出如此别样的婚礼风情!
本报记者孟薇薇

陈月英正在包装精美的婚礼礼篮。

陈月英设计的婚礼餐桌花。
蔡俊清谢明梁胜芳(中国)
相约浪漫夜玫瑰传真情
8月8日晚7点整,优美的音乐声响起,会场的射灯全部熄灭,水中漂蜡发出点点烛光,映衬着会场中心布满玫瑰的T型台,会场上飘散着玫瑰幽幽的清香。八位身着婚纱的美丽模特在T型台上静态展示由蔡俊清、谢明、梁胜芳三位花艺大师用海宇玫瑰设计的精美捧花,此情此景仿佛进入到“女由花生美,花因女更艳”的境界———昆明海宇园艺有限责任公司的“玫瑰沙龙”专场表演由此拉开了序幕。
海宇公司白色的‘雪山’、红色的‘威望’、黄色的‘地平线’、桃红色的‘大桃红’等十几种不同品种的玫瑰被摆放在了会场的各个角落,形成了一个玫瑰的世界。
展示玫瑰之魅玫瑰是传达爱情的特有符号,婚礼又是诠释爱情的最好形式。“玫瑰沙龙”婚礼秀上的新娘用花充分展示海宇玫瑰的高品质和美丽色彩。随着优雅音乐的再次响起,当会场灯光亮起,八位美丽的新娘踏着鲜明的音乐节拍,迈着端庄的步伐走上T型台,展示海宇玫瑰的动感魅力。第一位新娘展示的捧花是选取名为‘威望’的红玫瑰花瓣,运用粘贴的手法,将花瓣粘贴到平面心形架构上去,再点缀上两支兰花,尽显捧花的立体感。其他七位新娘,分别展示了白色、黄色、桃红色、粉红色等玫瑰的魅力。
梁胜芳、蔡俊清、谢明三位大师的现场花艺表演,将“玫瑰沙龙”表演推向高潮。梁胜芳选取‘大桃红’,创作了名为《佳人有约》的作品,意境含蓄、内敛。“清凉世界”是蔡俊清的作品,选取了‘雪山’玫瑰、莲蓬、树段作为主花材,清新雅致。谢明选取‘假日公主’,创作了名为《炙热》的花艺作品,表达爱情似火的主题。
结交花店之友海宇公司的总经理李丽琼告诉记者,海宇公司第一次做这样的尝试:约4000支新鲜玫瑰从昆明空运到北京,他们非常希望能够借助零交会这个平台和花店业者面对面的交流,希望让更多的朋友走进海宇、了解海宇。在活动中,李丽琼很诚恳地向花店朋友发出了去公司参观的邀请函。
许多代表对这场“玫瑰沙龙”感慨良深。合肥袭人花店的苏勇告诉记者:“以前生产商都是站在零交会的门外观看零售业的情况,现在生产商真正融入到我们当中来了,很有先见之明。”来自山东淄博四季花港花艺生活馆的王伟认为,这场表演首先在氛围的营造上很吸引人,玫瑰种类的展示让他们了解了更多的品种,如果在会上安排工作人员和代表们进行更深入地沟通就更好了。来自吉林长春仙客来花艺的邹吉斌很具东北人的豪气,他说:“只有高品质的玫瑰才会被信心十足地拿来和零售商见面。我决定到海宇公司去看看!”
本报记者孟薇薇
蔡俊清在创作《清凉世界》。

蔡俊清设计的前倾瀑布式新娘捧花。
